I Ain’t The One
By Lynyrd Skynyrd
1973年
サザンロックの代表的なバンド。
トリプルギターの重厚なサウンドに南部のイナたい雰囲気がカッコいい。
飛行機事故で主要メンバーが亡くなり、その後失速したけど、もし事故がなければ、今のAC/DCやエアロスミスくらいの人気があったと思われる。
I Ain’t The One
By Lynyrd Skynyrd
1973年
サザンロックの代表的なバンド。
トリプルギターの重厚なサウンドに南部のイナたい雰囲気がカッコいい。
飛行機事故で主要メンバーが亡くなり、その後失速したけど、もし事故がなければ、今のAC/DCやエアロスミスくらいの人気があったと思われる。
We’re Only Science
By Dot Allison
2002年
1991年にバンド、ワン・ダヴを結成。
1997年、ソロ・アーティストとしてヘヴンリィ・レコードと契約。
この曲はソロとしての2ndアルバムより。
激しい打ち込みサウンドに清楚なヴォーカルが綺麗にマッチしている。
ひたすら真っ直ぐな高速をドライブしているような風圧を感じる疾走感がある。
Wait
By Dub Tractor
2003年
デンマークのアーティスト、DUB TRACTORことANDERS REMMER。
90年代のデンマークのエレクトロニカ~アンビエント・シーンの礎を築いたレジェンド。
北欧のアーティストらしいメランコリック感と、緻密に計算されたトラック・メイクが光る音響ダブトロニカ。
浮遊感があり、その世界観に没入できる音楽。
Rainin’ Through My Sunshine
By Real Thing
1978年
1970年代前半にイギリスのリヴァプールで結成されたソウル・グループ。
イギリス感が全くないアメリカンなテイスト。
この曲は、当時UKシングル・チャート第40位とヒットには至っていない。
それが90年代に入りフリーソウル人気曲となり、一気に再評価が高まっている。
オマージュなのかパクリなのかビル・ウィザーズのLovely Dayにソックリ。
ちょっと複雑な気持ちになるけど、やっぱり気持ちいい曲なのです。
Lovely Day
By Bill Withers
1977年
マーヴィンゲイ、カーティスメイフィールド、ダニーハサウェイ、スティービーワンダーらと共に70年代初期のニューソウルの旗手の1人。
暖かくて優しい、人柄が滲み出ている曲。歌声もアレンジも最高に癒されます。
Chicago,Damn
By Bobbi Humphrey
1973年
ブルーノート初の女性フルート奏者。
初期2作は正統派ジャズ寄りの作品だったが、その後、ドナルドバードのブラックバードを聴かされ感銘を受けたのを機に、同作にも参加していたマイゼル兄弟と組んで、よりファンク色の強い音楽性に移行した。
その最初のアルバムより。
マイゼル兄弟らしいファンキーだけどクールな響き。ボビーハンフリーのフルートは超絶技巧ではないけど曲にぴったりマッチしている。
インパクトの強い朴訥としたジャケットのイメージ通りの曲。
Departure Lounge
By Dalminjo
2004年
ノルウェー出身のアーティスト。
北欧らしい透明感があってメランコリックな楽曲。
雨の日や静かな朝に聴きたくなるチルアウトミュージック。
Slums on Wheels
By Volker Krueger
1972年
ドイツを代表するジャズギタリスト。
ジャズロックというよりプログレといいたいテクニカルでタイトな演奏。
全編に漂う妖しい雰囲気が最高です。
僕はこの人のアコギのソロが特に大好きです。
Till We Get There
By Monika Linges Quartet
1982年
ドイツの女性ジャズ・ボーカリストMONIKA LINGESがMONIKA LINGES QUARTETとしてリリースした'82アルバム。
ドイツ産ブラジリアンジャズ。
本来なら熱いブラジリアンジャズがヨーロッパらしいクールさを漂わせている。
ボーカルも素晴らしいけど、めちゃめちゃ長いエレピのソロが気持ちいい曲。
What’s Wrong With Groovin’
By Letta Mbulu
1967年
南アフリカ出身のソウルシンガー。
当時7インチオンリーのリリースしかないレアシングル。
アフリカ感は全然無いけど決してアメリカのシンガーに引けを取らない迫力あるヴォーカル。
70年代のメロウソウルも最高です。
Walk On By
By Grant Green
1971年
僕の大好きなジャズギタリスト、グラントグリーンの未発表ライヴ作品。1971年、デトロイトのライヴ・ハウス「クラブ・モザンビーク」での怒涛のライヴ・レコーディングの模様を収録。
ほぼシングルノートでエモーショナルな演奏。
手癖フレーズですぐにグラント・グリーンと分かるスルメの様なシンプルだけど深みがある味わい。
なぜこのアルバムが未発表だったのか、全く理解出来ない最高なアルバム。
Roads Become Rivers
By Rothko
1999年
ポストロックを奏でる3人組ユニット。
ベースをリズム楽器としてではなく、ダークでヘヴィーな音の表現として3本重ねている。
映画のサントラ的ではない、閉鎖的な空間を満たす世界観。
非日常的な世界に誘う音楽。
Dry The Rain
By The Beta Band
1997年
スコットランド出身の4人組。
アシッドフォーク+ブレイクビーツをベースに雑多な音楽性がスコットランド版ベックな感じ。
やっていることはめちゃめちゃオタクなのにポップに聞かせるところがイギリスのバンドらしい。
ユルユルなのに毒があって中毒性の高い音楽。
Gotta Groove
By Dynamo Productions
2005年
Boca45としても活躍するScot HendyとPortisheadのDJ経歴まで持つAndy Smithによる、パーティー・ブレイク・ビーツ・ユニット。
90年代中期ヒップホップ〜ブレイクビーツ
の楽しさを感じるパーティーチューン。
誰でも踊りだしてしまいそうなキャッチ-でファンキーなメロディとビート。
Portishead感を微塵も感じないアッパー
な曲。
たまにこんな曲も聴きたくなる。
Lost On 23rd Street
By Johnny Hammond
1975年
オルガン奏者ジョニーハモンドスミスのマイゼルブラザーズによるプロデュースの洗練されたジャズファンクの名盤より。
ソリッドな土臭くないプロデュースによりスペイシーな雰囲気が高まっている。
謎なチョイスのジャケットもカッコいい。
By Tom Tyler
2005年
フューチャー・ジャズ~ダウンテンポ2005年作!生音のジャジーなフレーズを巧みに配合しながらアブストラクトなビートを紡いだ前衛的エッセンスも感じる1枚です。
A Different Forrest
By The Clifford Gilberto Rhythm Combination
1998年
FLORIAN SCHMITTのプロジェクト、THE CLIFFORD GILBERTO RHYTHM COMBINATIONの
1STアルバムより。
フリージャズとジャングル・ビートのコンビネーション。
ジャズを基軸にアブストラクトの要素もある実験的な曲。
のれるようでのれない、のれないようでのれるリズム。
Electrorloge
By Troublemakers
2001年
マルセイユ出身の3人組ユニット。
2001年リリースのファーストアルバムより。
エレクトロニカを軸にファンク、ダウンテンポ、アフリカのビートと古いアメリカのソウルまでフランスらしい塩梅のごった煮サウンド。
映画のサントラの様な響き。
D.N.S.
By Gonzalez
1975年
UKのスタジオミュージシャンが集まって結成したユニット的な黒人白人混成大所帯ソウル、ファンク・バンド。
Gonzalezの2NDアルバムより。
元々ラテン要素の強いグループで、ブラスがポジティブに響いている。ラテン・ロック的なグルーヴィーな曲。
自然に体が揺れる音楽。
無心で聴きたい。
I Walk On Guilded Splinters
Johnny Jenkins
1970年
デュアン・オールマン参加で名高い1stアルバムより。
オールマン・ブラザーズ・バンド結成のきっかけになったともいわれるスワンプ、ブルースロック伝説のセッション。
この曲はDr.Johnのカバーで、本家の呪術的な雰囲気から一転、めちゃめちゃファンキーに仕上げられている。
BeckのLoser、OasisのGo Let It Outをはじめ、多くのアーティストにサンプリングされている曲。